具有悠久技藝傳統，富有地方和民族特色，反映中國古典文化精神的傳統工藝美術(shù)，其主要門(mén)類(lèi)有燒造、煅冶、染織、編扎、雕刻、木工、髹飾工藝等。其中燒造工藝包括陶瓷和玻璃料器；染織工藝是最具普及性最有群眾基礎的傳統工藝，其主要門(mén)類(lèi)有刺繡、織錦、緙絲、地毯和印染；雕刻工藝包括牙、玉、石、竹、骨雕刻在內；髹飾工藝即為漆器和漆畫(huà)；木作工藝及其他工藝主要指傳統家具。進(jìn)入現代社會(huì )后，傳統工藝主要多指觀(guān)賞性工藝品，它們保持著(zhù)一定的生產(chǎn)規模，其產(chǎn)品主要行銷(xiāo)海外。

　　20世紀上半葉的中國陶瓷業(yè)，隨著(zhù)封建王朝的衰亡，宮廷御窯廢棄、窮苦窯工四散而處于風(fēng)雨飄搖之中。一些實(shí)力雄厚的傳統產(chǎn)區如景德鎮、宜興、邯鄲、石灣等，曾經(jīng)依靠仿古瓷或仿洋瓷維持過(guò)一定的生產(chǎn)規模，但其原有的盛勢已經(jīng)喪失。雖然在近代天津、唐山、上海等城市以及傳統陶瓷產(chǎn)區開(kāi)辦有采用外國設備與技術(shù)的新式工廠(chǎng)或瓷業(yè)公司，但因國難重重、洋瓷傾銷(xiāo)、守舊勢力頑固而未能卓見(jiàn)成效�？谷諔馉幈�發(fā)后，陶瓷業(yè)幾乎全為戰火摧毀。這一時(shí)期的陶瓷業(yè)雖然走向衰落，但制瓷仿古技術(shù)有所提高，引進(jìn)和采用了一些新的技術(shù)并出現了新的品種和裝飾手法。進(jìn)入50年代以后，瓷都景德鎮開(kāi)始蘇醒并迅速發(fā)展，其他傳統產(chǎn)區也相繼快速發(fā)展壯大，而尤其以醴陵、唐山為甚。許多歷代名窯，如磁州窯、耀州窯、龍泉窯、鈞窯、定窯、官窯、建窯等在中斷了一個(gè)相當長(cháng)的時(shí)期以后，重新獲得新生。20世紀下半葉的中國陶瓷業(yè)呈現出百花齊放的局面和嶄新的氣象。

　　中華人民共和國建立以前，北京和山東淄博的玻璃器出品最為著(zhù)名，但生產(chǎn)狀況十分蕭條。50年代以后，玻璃料器的生產(chǎn)規模有所擴大，技藝、品種均有發(fā)展和豐富�，F代北京、淄博和河北衡水不僅繼承發(fā)展了傳統的內畫(huà)壺技藝，使這一獨特的工藝蜚聲海外，而且還發(fā)展生產(chǎn)國內消費的花果盆景、花插、墜飾和其他日用器具。

　　四大名繡（蘇、蜀、粵、湘）于清末民初曾稱(chēng)雄一時(shí)，由于固守成法、取向奢侈華貴、悖逆時(shí)風(fēng)，它們大都在20至30年代受挫于國際市場(chǎng)而趨向衰落。但湘繡因能融和各方之長(cháng)，趨向鄉村民間，所以景況略好。傳統的織錦業(yè)如南京織錦、四川蜀錦、蘇州的宋錦和緙絲，均因人們穿著(zhù)方式的變更、傳統銷(xiāo)售范圍的縮小和外國機制工造絲織物的沖擊而在20世紀初呈現衰敗之象，只有杭州都錦尚能以融合傳統、現代因素于一體的絲織日用品行銷(xiāo)于世并得到發(fā)展。由于民族生活習慣的影響，中國地毯織造的傳統產(chǎn)地分布于西北、華北和東北。天津、上海因踞于出口商埠之地而于20世紀迅速發(fā)展成為現代地毯織造的兩大中心。在供不應求的形勢下，生產(chǎn)日趨粗劣，信譽(yù)下降，加之外國機制地毯具有競爭優(yōu)勢，中國地毯業(yè)遂于20年代走向衰落�？谷諔馉幈�發(fā)后，中國織染工藝在衰勢中遭沉重打擊，以至戰后少有復蘇的跡象。20至40年代，一些舶來(lái)的歐洲工藝如抽紗、花邊、絨繡、絨線(xiàn)編結等，逐漸融和中國傳統織繡工藝而發(fā)展成具有民族特色的工藝品種。它們因適合歐美日用品消費市場(chǎng)要求，生產(chǎn)一度繁榮，但也未能幸免于戰火。1949年后，織染工藝生產(chǎn)迅速復蘇，日益發(fā)展成為當代中國最大的工藝美術(shù)行業(yè)。這一時(shí)期的織染也不斷采用新的工藝技術(shù)、新的材料和新的圖案設計，染織業(yè)成了現代中國最具生機活力的工藝美術(shù)行業(yè)。

　　雕刻工藝最能體現中華民族匠心獨運的創(chuàng )造力和因材施藝的精湛技藝。但清末以來(lái)的雕刻工藝生產(chǎn)因國衰民窮、市場(chǎng)狹窄而慘淡零落。創(chuàng )造日漸淪為模仿，精工巧作日益降作粗制劣技。但仍有個(gè)別門(mén)類(lèi)略有發(fā)展，并出現了一些優(yōu)秀匠師和作品。北京潘秉衡曾于30年代在薄胎玉器制作上取得很高成就，恢復和發(fā)展了在玉器上壓金銀絲鑲嵌玉石的技藝。廣州翁昭制作的26層象牙球轟動(dòng)了1915年的巴拿馬博覽會(huì )并獲金獎。浙江朱子常曾對黃洋木雕施行改革，使之由附屬裝飾發(fā)展成頗有銷(xiāo)路的藝術(shù)欣賞品，巴拿馬博覽會(huì )授予他的崇高榮譽(yù)，曾帶動(dòng)黃洋木雕生產(chǎn)的發(fā)展。進(jìn)入50年代，雕刻作為民族文化遺產(chǎn)和國際文化、經(jīng)濟交流的有效形式，受到政府的重視和扶持，一些瀕臨滅絕的技藝和品種在藝人們的努力下獲得新生。一代著(zhù)名的工藝大師如潘秉衡、何榮、劉德盈、王樹(shù)森、張云和、王彬、崔華軒、楊士惠、翁昭、翁榮標、杜云松、樓水明、王鳳祚、葉潤周、陸涵生、金紹坊、支慈庵、張仕寬、林如奎、郭功森、阮文輝、戴清升等，不僅精研技藝、悉心授藝，還制作了大量富有時(shí)代氣息的優(yōu)秀作品。

　　著(zhù)名的傳統髹飾工藝產(chǎn)品有北京雕漆、甘肅天水雕填、山西平遙推光漆器、江蘇揚州螺鈿鑲嵌、福建福州脫胎漆器和四川漆器等�，F代早期的髹飾工藝生產(chǎn)除北京、福州等地略有維持外，其他產(chǎn)地大都蕭條停滯。20世紀下半葉的髹飾工藝廣布北京、上海、江蘇、福建、江西、廣東、四川、貴州、山西、陜西和甘肅等地。生產(chǎn)規模和從業(yè)人員大大擴增，花色品種和產(chǎn)品質(zhì)量有所豐富和提高。藝人們不斷改進(jìn)技藝，使之更為精湛，并創(chuàng )造了一些新的技法，如福州脫胎漆器的錫箔嵌絲等。70年代以來(lái)，漆畫(huà)有了顯著(zhù)的發(fā)展，福建、江西、四川漆畫(huà)家在繼承傳統技藝的基礎上取得了新的突破，天津漆畫(huà)家則引入新工藝新材料，推出了時(shí)代感頗強的鋁版漆畫(huà)。

　　傳統家具生產(chǎn)遍及全國各地。20至40年代較有影響的傳統家具有蘇州的紅木作、北京的京式、廣東的廣式、浙江寧波的骨嵌和山東的嵌銀絲家具。辛亥革命后，蘇州紅木作曾一度興盛；抗戰期間趨于平淡，戰后仿西式家具，生產(chǎn)略有回升。進(jìn)入50年代以后，傳統家具業(yè)又全面恢復了生產(chǎn)。但傳統家具業(yè)因生活方式的改變和現代家具的沖擊，其產(chǎn)品多走向國際市場(chǎng)或用于旅游業(yè)。80年代，傳統家具業(yè)開(kāi)始探索和尋求適應現代生活需求的途徑。另外，福州的軟木畫(huà)，北京的宮燈、戲裝、絨鳥(niǎo)，蘇、杭、閩、粵的扇子，蘇州的裝裱等，都在經(jīng)歷風(fēng)雨之后又獲新生。20世紀下半葉，還出現了將傳統技藝與現代科技結合起來(lái)而創(chuàng )制的新品種，如羽毛工藝品、彩石鑲嵌、薄木鑲嵌、貝雕蠟制工藝品、塑料滌綸花、樹(shù)皮貼畫(huà)等。
 
 
 

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責任編輯：齊曉靖